Giuseppe Verdi

三度の力強い響きに続き、落ち着かない弦の音型が圧力を動きへ変えます。人物が歌い出す前に、追求、中断、安らぎへの願いが交錯する世界が現れます。

親しまれる序曲は、1869年のミラノ改訂版に属します。歌劇の原版は1862年にサンクトペテルブルクで初演されました。新しい長い導入は、劇の素材を集めながら、独立した演奏会作品としても成立しています。

執拗な音型と抒情的な旋律が交替します。優しい音楽は安らぐ空間を開きますが、それを永久に守ることはできません。緊迫の再現によって、先ほどの静けさも違って聞こえます。

伴奏の拍、周囲の音域、別の声部が入る時機が、旋律を抵抗にも譲歩にも変えます。歌詞がなくても、管弦楽が行動を伝えます。

戻る素材は、筋書きを知らない聴き手にも方向を示します。主題を聴き分けること自体がドラマとなり、異なる語り方が終結の力へ集まります。

Novaは2024年9月の《BRUCKNER NOW!》を本作で開き、ドビュッシーとブルックナーの第4交響曲へ進みました。劇的な推進、詩の暗示、長い交響的成長を聴き比べる構成です。

同じ歌劇の二つの始まり

1862年版は短い前奏曲で始まりました。1869年のスカラ座での改訂は劇と導入を考え直し、より広い音楽の枠を与えます。舞台から生まれた音楽が、演奏会でも新たな生命を得た例です。

戻ってくる動機が生むドラマ

運命を思わせる音型は、背景の圧力から前景の宣言へ変わります。短い強調と長い歌が異なる期待を生み、衝突します。ヴェルディの劇的な感覚は、器楽だけでも鮮明です。