Aaron Copland

通常なら権力者を迎えるファンファーレを、コープランドは普通の人々に捧げました。第二次世界大戦中、ユージン・グーセンスとシンシナティ交響楽団のために書かれた作品です。急ぐよりも、広い呼吸と余韻で尊厳を示します。

弦と木管はなく、金管にティンパニ、大太鼓、タムタムが応じます。最初の打撃は拍だけでなく、共鳴の空間をつくります。音の後の休止も、フレーズの一部です。

主題は広い音程と明確な輪郭からできています。素材は簡潔でも、登場の順序は精密です。加わる声部、音域、和音の間隔が、息継ぎを保ったまま構造を広げます。

大きな音が必ずしも豊かな響きとは限りません。輪郭を明確にしながら和声を十分に鳴らす、奏者同士の調整が重要です。儀式的な性格は、力と同じほど抑制から生まれます。

主題は後に交響曲第3番の終楽章へ取り込まれました。独立曲としては、短い時間に公共の場を開き、その余韻を残す、凝縮した形を保ちます。

Novaの2022年5月の公演では、本作が幕を開けました。スティルやヒグドンなどの作品を経てシベリウスの第2交響曲へ至る中で、異なる音楽が聴衆に語りかける、その一つの声となりました。

題名に込められた時代の背景

題名は、ヘンリー・A・ウォレス副大統領の1942年の演説と関係しています。グーセンスの戦時中の委嘱企画の中で、コープランドは普通の人々を讃えました。初演は1943年3月12日。納税時期に近い日程をめぐる手紙には、身近なユーモアも残っています。

休符が響きに与える重み

金管と打楽器は異なる余韻を残し、次の音がその記憶を変えます。休止に耳を向けると、音符を増やさずに表現を広げる方法が聞こえます。作品の力は、待つことのできる落ち着きにもあります。