Anton Bruckner

弦のトレモロの上に、ホルンの呼び声が浮かびます。遠くから届くような短い動機が、広大な交響曲の出発点となります。風景を思わせると同時に、小さな形が大きな構造へ育つ関係を示す冒頭です。

「ロマンティック」は作曲者自身が用いた呼称です。1874年に始まった作品は大きく改訂され、親しまれている狩りのスケルツォも後から生まれました。1881年2月20日、ハンス・リヒター指揮ウィーン・フィルが公開初演しました。

第1楽章は、対照的な主題群と計画的な再現によって成長します。ホルンの動機だけでなく、流れる旋律や力強いリズムも方向を示します。休止の間にも、直前の響きの記憶が次の登場を準備しています。

緩徐楽章は、内面へ向かう落ち着いた歩みです。旋律は反復と音域の変化によって深まり、個々の楽器から合奏へ広がります。主題に十分な時間を与えることが、後の変化を意味あるものにします。

改訂後のスケルツォでは、狩りの呼び声と明確なリズムが躍動します。穏やかなトリオを経ることで、その再現はいっそう鮮やかになります。1874年のスケルツォは別の音楽であり、版の違いは全曲の性格にも関わります。

終楽章では、離れた場所にある素材同士の関係が重要になります。大きな合奏、静かな回想、新たな加速を区別し、すべてのクレッシェンドを最終的な頂点にしないことが、長い構造を支えます。

Novaはブルックナー生誕二百年の2024年9月27日、コンツェルトハウス大ホールの《BRUCKNER NOW!》で演奏しました。ヴェルディとドビュッシーに続き、異なる管弦楽の語り方を結ぶプログラムでした。

改訂が作品を変える

改訂は配器の修正にとどまりません。スケルツォの書き直しや終楽章の再構成は、作品全体の比率を変えました。版を比べると、同じ大きな構想に対して、作曲者が異なる解決を探った過程が聞こえます。

作品を特徴づけるリズム

ブルックナーに特徴的な、二つの音と三つの音を組み合わせるリズムにも注目できます。和声や配器が複雑になっても、その輪郭は残ります。静かな部分と巨大な合奏を結ぶ、聴き取りやすい手掛かりです。